Stanley JORDAN in Odessa
Концерт Стэнли Джордана в Одессе
Воскресенье, 10 Апреля 2016 10:00
Сегодня хочу рассказать о концерте гениального джаз-фьюжн гитариста Стэнли Джордана, который 13 марта 2016 года выступил в Одесском академическом театре музыкальной комедии имени Михаила Водяного.
До того, как попали в руки билеты, о музыканте я не знала ровным счетом ничего. И неудивительно, так как классическим джазом я не интересуюсь, а случайно услышать что-то стоящее у нас практически невозможно.
«Достойную МУЗЫКУ слушают те, кто целенаправленно ее ищет. И без вариантов, к сожалению…»
Но сегодня я не о том. А о Стэнли Джордане, который явился нам полным открытием и подарил массу незабываемых впечатлений. Итак, обо всем по порядку.
Феноменальная тэп-техника игры на гитаре от Стэнли Джордана
Стэнли Джордан широко известен за рубежом как классный джаз-фьюжн гитарист, играющий в уникальной тэп-технике – когда по грифу гитары перебирают, словно по клавишам пианино.
«Это действительно очень ЗДОРОВО – если не видеть гитариста, создается впечатление, что играют сразу несколько человек...»
Скорость в пальцах неимоверная и ни одной фальшивой ноты, интересные импровизации и оригинальное звучание.
Музыкант может играть сразу на нескольких гитарах, на гитаре и рояле, которые сливаются под его руками и невозможно выделить партию каждого инструмента.
Как подчеркивает сам гитарист, он думает о гитарах, рояле как о едином инструменте, который дарит максимально широкий тональный и звуковой диапазон. И это действительно так.
Stanley Jordan выступает как сольно, так и в различных джаз-бэндах, является участником и неоднократным победителем различных джазовых конкурсов, фестивалей в Европе, Америке.
Классическая гитара и нестандартные решения
Стэнли Джордан сначала играл на пианино, пройдя классический курс, а потом начал осваивать гитару и понял, как ему не хватает легкости фортепьяно в звучании аккордов. Так были объединены принципы струнного и клавишного инструментов.
«Музыканту удается исполнять на гитаре и аккорды, и мелодию, легко и ВИРТУОЗНО перебирая пальцами по грифу!»
Именно благодаря Стэнли Джордану стал известен термин «двуручный тэппинг», который в 80-х стал ее основателем и символом. Авторство техники оспаривается и по сей день, но то, что Джордан является одним из самых ярких гениальных гитаристов, прославивших ее – факт.
Stanley Jordan: с гитарой с детства
Стэнли родился в 1959 году, играть на фортепиано начал в 6 лет, в 11 стало ясно, что идти по жизни он будет с гитарой. Большое влияние на будущего известного гитариста оказали Джимми Хэндрикс, Карлос Сантана. И родилась тэп-техника, соединившая особенности игры на двух инструментах.
С подросткового возраста гитарист играл на сцене с известными музыкантами, профессиональными бэндами, в 1976 году стал первым на джазовом фестивале в Рино.
Теорию музыки Джордан изучал в Принстоне, в 80-х играл в составе многих групп, принимал участие в записи известных альбомов.
«На протяжении своей музыкальный карьеры ГИТАРИСТ посетил 6 континентов и более 60 стран, принял участие во многих джаз-фестивалях…»
Первый альбом Stanley Jordan «Magic Touch» вышел в 1985 году и стал сенсацией – оригинальные композиции в тэп-стиле подарили номинацию на Grammy и огромную популярность.
Последний записанный диск «Friends» также неоднократно был отмечен наградам и критиками. Стэнли Джордана по праву называют гением, как бы истерто ни звучало это слово.
Музыкальная терапия и черепахи
Не только музыка интересует известного гитариста. Он постоянно находится в духовных поисках, 10 лет изучал музыкальную терапию в Arizona State University, получив степень магистра.
«Стэнли Джордан регулярно во время гастролей посещает школы и клиники, старается помогать людям улучшать самочувствие благодаря МУЗЫКЕ!»
А еще с 2009 года музыкант принимает активное участие в защите исчезающих видов морских черепах – для поддержки проекта организуются записи альбомов, концерты, проводятся научные исследования.
Гениальный музыкант и просто хороший парень;)
Выступление Стэнли Джордана в театре музкомедии им. Водяного
Концерт Стэнли Джордана в Одесском академическом театре музыкальной комедии имени Михаила Водяного был запланирован на 19.00 13 марта 2016 года. Людей было много, но без аншлага, начали чуть позже.
До того, как гитарист вышел на сцену, мы имели честь послушать Юрия Кузнецова (организатора фестиваля Odessa Jazz Fest, всемирно известного пианиста и джазового музыканта) о прощеном воскресенье и о том, как давно он мечтал сыграть на одной сцене с гениальным Джорданом.
А потом вышел Стэнли. Этого концерта одесситы ждали давно.
«Приезд музыканта такого уровня, уникальная техника и интересное исполнение – настоящее СОБЫТИЕ!»
Первое, что запомнилось – насколько прост этот парень. Он вышел на сцену без помпы и торжественных речей, спокойно улыбнулся, тихо поздоровался и начал играть.
Гитарист он действительно потрясающий – невозможно вообразить, чтобы так играл один человек! Я могу себе представить, насколько это технически сложно – так быстро перебирать пальцами, на одном инструменте играть сразу несколько партий и мелодий, создавать подобие целого оркестра.
И, в то же время, как же легко он играл – сложнейшие импровизации переливались и искрились, классику сменял блюз, джаз чередовался с этно и кантри, Битлами и Eleanor Rigby.
Начало концерта получилось немного меланхоличным – да, красиво, да, гениально, да, технически сложно, но после второй композиции мне случайно подумалось, что два часа я не выдержу. Все-таки музыка должна касаться сердца, а не интеллекта.
Но после грустного вступления мы услышали и босса-нову, и вариации El condor pasa, где гитара звучала подобно целому оркестру, и множество других композиций, известных и не очень.
«Стэнли Джордан не просто исполняет музыку, он ЖИВЕТ ЕЮ, пропускает сквозь себя, полностью отдаваясь во власть нот и аккордов!»
Но не только гитару удалось нам услышать в тот вечер – Стэнли играл еще и на пианино, сочетая оба инструмента настолько талантливо, что выделить один из них было невозможно.
А потом запел! Несмотря на отсутствие широкого диапазона и силы, голос идеально сочетался с музыкой и довольно-таки гармонично звучал, было очень приятно слушать.
Финальная импровизация на тему «Дома восходящего солнца» стала кульминационным моментом сольного выступления гитариста.
Джаз-бэнд, Юрий Кузнецов и Стэнли Джордан
А затем на сцене началось настоящее представление – тихого и молчаливого Стэнли дополнили пианист Юрий Кузнецов, барабанщик, саксофонист и контрабасист. Это было шоу!
Джаз-бэнд творил чудеса, исполняя известные композиции и импровизируя. Каждый исполнил сольную партию, всех мы услышали отдельно и вместе, инструменты гармонично дополняли друг друга, то выходя на первый план, то уходя в фон.
«Ярко, ЭКСПРЕССИВНО, динамично и завораживающе!»
Мы аплодировали и притоптывали в такт, улыбались и пританцовывали – музыка захватила и от былой меланхолии не осталось и следа!
Отдельных восторгов заслуживает Юрий Кузнецов – гениальный пианист, от игры которого бежали мурашки по коже. Пассажи, импровизация – я такого вживую еще не слышала… А подача!
Если тихий и милый Стэнли Джордан не работал на публику вообще, полностью отдавшись музыке и демонстрируя максимум из того, что умеет, то Кузнецов устроил шоу, на некоторые мгновения затмив известного гитариста.
Чувствовалась, что Юрий на сцене чувствует себя, как дома, виртуозно жонглируя настроением публики, полностью переключив все внимание на себя.
«Уход со сцены и возвращение, яркие пассажи и трели, ИМПРОВИЗАЦИЯ и душа, вырывающаяся через фортепиано на волю…»
Но и Стэнли Джордан, молчаливо отдавший свою публику Кузнецову, не разочаровал. Блестящие импровизации на тему еврейских мелодий – настоящая музыкальна феерия!
Одесские музыканты попытались удивить и поразить заморского гитариста, но соревнования не получилось – Джордан под конец джэма просто слушал и изредка вставлял гитарные пассажи, чутко внимая и всем своим видом выказывая уважение саксофонисту, контрабасисту, барабанщику и Кузнецову.
Закончилось все и вовсе замечательно – Юрий учил Стэнли свистеть на горлышке пустых бутылок, музыканты то уходили, то возвращались, публика расслабилась и просто получала удовольствие.
Немного не о вечном
Очень не хотелось бы добавлять в бочку меда ложку дегтя, но промолчать я не смогу (впрочем, как всегда). Меня удивило и обидело поведение людей, которые сидели рядом. И если бы это был единичный случай, я бы пропустила мимо, но ситуация похожа на зарождение нехорошей тенденции.
Мы сидели в последнем ряду, поэтому имели возможность против воли видеть людей, сидящих несколькими рядами ниже. Особенно это заметно в темноте – светящиеся экраны телефонов, в которых ребята буквально утонули.
Когда на сцене человек дарит свое творчество и вкладывает в музыку душу, играть в гонки и сидеть Вконтакте мне кажется кощунственным. К сожалению, каждый второй именно этим и занимался…
Как? Ума не приложу. Зачем приходить на концерт, который тебе заведомо не интересен? Зачем обижать артиста и тех, кто пришел послушать и посмотреть? Ну, как так можно?.. Не понимаю.
Очень обидно и неприятно. Я искренне надеюсь, что однажды все изменится. Что хорошей музыке и творчеству все-таки удастся достучаться до сердец юного поколения и они перестанут так себя вести, а будут радоваться возможности прикоснуться к прекрасному вместо того, чтобы сидеть и скучать на концертах и представлениях. Я в это верю.
А сейчас – спасибо, Стэнли Джордану, Юрию Кузнецову и всем музыкантам за замечательный концерт и незабываемые эмоции.
«Мы ЦЕНИМ и ЛЮБИМ. Слушаем и слышим. Сердцем и душой…»
Выступление было замечательным – ни грамма фальши, ни ноты мимо, искренне и живо, ярко и по-настоящему. Спасибо;) L
Дискография Stanley Jordan
As Leader: Touch Sensitive (1982), Magic Touch, Blue Note (1985), Standards, Vol. 1 (1986), Flying Home (1988), Cornucopia (1990), Stolen Moments (1991), The Blue Note Concert - VIDEO (1991), Bolero (1994), The Best of Stanley Jordan (1995), Stanley Jordan Live in New York (1998), Relaxing Music for Difficult Situations, I (2003), Ragas (2004), The Paris Concert - VIDEO (2007), State of Nature (2008), Friends (2011).
As Band Member: Various Artists «One Night With Blue Note» (1985), Various Artists «Total Happiness (Music from the Bill Cosby Show, Vol. 2)» (1986), Stanley Clarke «Hideaway» (1986), Artists Against Apartheid «Sun City» (1986), Kenny Rogers «Heart of the Matter» (1986) Song: Morning Desire, Various Artists «Blind Date Film Soundtrack» (1987), Charnett Moffett «The Beauty Within» (1987), Charnett Moffett «Net Man» (1987), Rebbie Jackson «R U Tuff Enuff» (1988), Dionne Warwick «Sings Cole Porter» (1990), Les Paul & Friends: «He Changed The Music: LIVE At The Brooklyn Academy Of Music In New York» (1991), Cody Moffett «My Favorite Things» (2002), Ray Benson «Beyond Time» (2003), Novecento, Dreams of Peace (2004), Will Calhoun «Native Lands» (2005), Julia Jordan «Urban Legacy» (2007), Charnett Moffett «Treasure» (2010), Sharon Isbin «Guitar Passions» (2011).
Официальный сайт: stanleyjordan.com
Фото: Goio Villanueva, Antonio Porcar, hrabro.com
YOU MAY ALSO LIKE
Привет! Меня зовут Анастасия и я автор этого блога.
Живу в Украине, в небольшом и уютном южном городке.
Пишу о том, что меня вдохновляет и заставляет двигаться навстречу мечтам. В блоге можно найти много фото и еще больше текста.
Обо всем – города и страны, мода и красота, вкусная еда и уютные кафе...
...красивые интерьеры и вдохновляющие проекты, интересные люди и удивительные события...
...кино и музыка, концерты и встречи...
...калейдоскоп событий и грез…
Добро пожаловать в мой мир!
ЛУЧШЕЕ в блоге:
