1. Не ждите, что другой человек обладает вашим видением мира вообще и хорошего кадра в частности. Заранее продумайте композицию в деталях, сделайте несколько снимков и покажите, как должно быть.

Лучше наглядно: сделать фото другого человека самостоятельно и показать: должно быть ТОЧНО вот так (только в качестве модели теперь будете вы).

2. Попробуйте сделать несколько кадров в условиях съемки, чтобы выставить значения диафрагмы, выдержки, убедиться, что свет и ракурс такие, как нужно. Не на ходу и не в похожих условиях, а именно тогда, так и там, где хотите получить хороший кадр.

Ставите подругу, снимаете, корректируете все значения, потом просто меняетесь местами и просите нажать на кнопку, а потом радуетесь, как легко удалось получить красивые фото.

3. Не надейтесь, что кто-то будет обращать внимание на детали. Я, к примеру, всегда вижу выбившуюся прядь из прически, ненужную складку на одежде, некрасивую позу и т.д., исправляю и тогда только нажимаю на кнопку затвора.

Но те, кто редко держит в руках фотоаппарат, в упор не видят этих подробностей. Поэтому надейтесь только на себя и зеркало, все тщательно проверяйте, просматривайте фото в процессе съемки, чтобы незастегнутая пуговица или размазавшаяся тушь не испортили все классные кадры фотосессии.

4. Лучше, если в кадре будет больше свободного пространства, чем меньше. Кусочек «лишнего» неба всегда можно обрезать, а вот не попавшие в кадр ноги не дорисуете. Хотя, профессионал наверняка смог бы и дорисовать, но мы ведь говорим о любительской съемке;)

5. Чем больше фото – тем лучше. Разноплановых и с разных ракурсов. Многие, кого просишь сфотографировать, делают это буквально: щелк – все! А потом смотришь и понимаешь, что момент упущен, а фото даже для семейного архива хранить не стоит. Просите, чтобы пользовались зумом или своими двумя и делали минимум по 3 кадра: близко, чуть дальше, еще дальше, совсем далеко.

Многие утверждают, что самые красивые кадры получаются случайно. Возможно, но не в случае с фэшн-съемкой или поиском кадра для блога (где их можно долго рассматривать в поисках изъянов и они будут зафиксированы навечно), когда размазавшаяся помада или неестественная поза могут испортить великолепное фото.

6. Не пользуйтесь специфической лексикой – словосочетание «плечевой портрет» вряд ли о чем-то скажет человеку, далекому от фотосъемки. Только четкие и конкретные указания: лицо крупным планом, во весь рост, по пояс и т.д.

Да, многие советы начинающим фотографам касаются изучения терминологии и умения использовать весь спектр возможностей, но ведь мы говорим о том, как добиться красивых кадров от подруги, которая не будет изучать специфику и то, что вы говорите на разных языках, усугубит дело.

7. Следите за тем, как фотографируют. Часто сталкиваюсь с проблемой плохой фокусировки: сначала человек примеривается, потом нажимает на кнопку для фокусировки, водит руками, прицеливается и – нечеткий кадр!

Объясняйте: наводишь на меня, потом нажимаешь и сразу дожимаешь кнопку. И чтобы руки не тряслись. Не ждать, пока картинка станет четкой, потом думать и дожимать кнопку. Навел, нажал и сразу щелкнул.

8. Не забывайте о деталях. Если съемка наряда – сначала с нескольких ракурсов, а потом крупно все то, что хочется видеть на фото: руки с сумкой, бижутерия, прическа, бант и т.д.

Не известно, как потом будете составлять пост или коллаж – вполне возможно, что захочется что-то выделить, а фото нет. Пусть лучше лишнее в архиве будет.

9. Не берите с собой сложную в обращении технику. Пример: у меня есть старый объектив «Гелиос», который через переходник устанавливаю на Canon. Фокусировка ручная, колесо тугое, справляюсь с ним только я. Конечно же, если я вручу его подруге, привыкшей к экрану мыльницы, четких фото ожидать вряд ли придется.

Хотя, были хорошие кадры, но это, скорее, исключение из правил. Новичку давайте в руки то, что хорошо работает, автоматически и быстро фокусируется и не предполагает каких-то премудростей.

10. Не злитесь и не критикуйте. Понятно, что хочется видеть то, что хочется, и когда элементарные (на ваш взгляд) вещи не понятны другому, это может раздражать. Но критика и ненужные комментарии вряд ли дадут результат.

Спокойно объясните, каким должен быть кадр, как исправить, что «убрать», где добавить пространства, куда нажать.

11. Свет – совет общего плана, который актуален для всех. Тщательно выбирайте, когда и где сделать красивые фото, так как съемка людей вне студии предполагает использование естественного света. Лучше всего в то время, когда свет мягкий, без резких теней, чуть-чуть размывает: на рассвете или ближе к вечеру.

12. Для большей выразительности лучше выбирать нейтральный фон или светосильный объектив, который размоет объекты на заднем плане (что особенно актуально для съемки для блога или Инстаграма).

Следует обращать на это внимание и убирать весь мусор из кадра, так как разноплановые объекты могут по-разному размываться, и случается, что потом над головой «висят» непонятные штуки, из-за руки выглядывают «монстры», а мимо пролетают «привидения» в виде пластиковых пакетов.

13. Всегда просите снимать прямо или чуть снизу, если речь идет о фото в полный рост, чуть сверху, когда ведется съемка лица. Но я, все же, советую снимать максимально прямо, чтобы избежать деформаций, изменения пропорций и т.д.

Конечно же, снятое снизу классное фото, где вы с длинными ногами – это здорово, но новичку трудно визуально определять пропорции и есть риск получить неудачные кадры. Оставьте эксперименты себе или профессионалу, а маме или подруге ставьте максимально простые и понятные задачи.

14. Чтобы не жмуриться на фото, но и не стоять в тени, можно повернуться в полупрофиль к камере (с той стороны, которая более красивая – чтобы определить, желательно потренироваться у зеркала).

15. Отработанные позы и ракурсы – вы наверняка знаете, как вас лучше снимать. Просмотрите свои самые красивые фото, отрепетируйте заранее самые удачные. Можно не беспокоиться о том, что из кадра в кадр будут переходить одни и те же идеи – мы же НЕ профи и на конкурс фото не пойдут, а для блога или семейного архива вполне достаточно смены фона и наряда.

Тем более, вовсе не обязательно делать все одинаковые кадры, просто при съемке лица крупным планом или в каких-то других спорных моментах всегда лучше отдавать предпочтение проверенным вариантам.

16. Вспышка – табу: она засвечивает и пересвечивает, с ней нужно уметь работать и актуально это только в студии. Для красивых фото в блог или Инстаграм лучше выбирать естественный свет и никогда не пользоваться вспышкой.

17. Показать красивые кадры после обработки тому, кто их сделал. Чтобы почувствовали радость и гордость за свои труды, а в следующий раз не отказывались провести очередную фотосессиию.

Я, слушая восторженные возгласы после просмотра фото в блоге, от мамы и подруг, моего мужчины по типу: «Ах, как у меня получилось круто, а ты ругалась, что не умею!», обычно деликатно умалчиваю о том, сколько кадров ушло в мусор, как я намучилась с кадрированием и коррекцией, чтобы из 500 снимков «вытянуть» 7-10… Чтобы не отбить охоту учиться и совершенствоваться:)

P.S.: Из всех кадров фотосессии в шляпе мне действительно понравились только два – заглавные фото этого поста. Но и они стоили нескольких часов мучений, да и важный опыт получили все участники событий;)

Учите и учитесь, пробуйте, стремитесь к совершенству и заражайте своим энтузиазмом окружающих, а главное – верьте: все обязательно получится! L

YOU MIGHT ALSO LIKE

• BLOGGERS – О блогах, людях и вдохновении
• SIMONA SMRčkOVá – Фото Симоны Смрковой
• YOUTH&HAPPY – Молодо-зелено