Институт цвета Pantone представил главный оттенок 2019 года – «живой коралл» (Living Coral). Актуальность для модной, бьюти-индустрии, интерьера + масса фото.

Не так давно институт Pantone объявил главный цвет будущего 2019 года – им стал оттенок под номером 16-1546  Living Coral, он же «живой коралл». Мягкий и яркий одновременно, жизнеутверждающий и умиротворяющий, этот оттенок призван символизировать природную потребность человека в оптимизме и радости.

Кораллоый дарит комфорт и окутывает теплом, защищает и успокаивает в современном быстро меняющемся мире, наполненном суетой и вечным бегом наперегонки. С 2000 года Институт цвета Pantone определяет главный цвет года, который на протяжении всех двенадцати месяцев царит в качестве основного в интерьере и модной индустрии, макияже и промышленности, рекламе и других сферах.

И мало кто может определить, влияет ли это авторитетность Института цвета на использование главного оттенка весь год в ключевых ролях либо специалистам Pantone удается так точно и тонко чувствовать тренды, что они наперед угадывают цвет, который будет господствовать во всех областях.

«Более подробно о том, как и для чего Институт цвета определяет основные оттенки, я писала в одном из предыдущих постов...»

Там же можно найти историю создания Pantone, несколько интересных фактов. На выбор цвета года влияет огромное множество факторов: текущие тенденции, природные процессы, общественные настроения.

Традиционно цвет следующего года оглашают в декабре текущего. Выбранный оттенок становится ключевым для всех главных сфер, используется повсеместно, передает настроение социума, отображает направление развития искусства, векторы развития мировой культуры, процессы и преобразования.

В Pantone заявляют, что цвет коралловых рифов был выбран не случайно. Человек черпает энергию от природы по аналогии с тем, как всякая морская жизнь в воде находит прибежище в кораллах. Мягкий коралловый принимает в свои заботливые теплые объятия, дарит комфорт, удерживает на плаву в ярком, активном, опасном и полном вызовов мире.

История появления журнала Vogue. Несколько интересных фактов об обложках. Самые красивые и стильные обложки Vogue изданий разных стран.

Я обожаю журнал Vogue! Да, именно так. И не представляю своей жизни без красивых фото, предвкушения волшебства от скорой возможности полистать новый номер, наслаждения кадрами и стилем, поиска чего-то нового и актуального…

Несмотря на то, что в повседневной жизни я мало интересуюсь текущими тенденциями и модными идеями, практически не слежу за показами и коллекциями, редко нахожу в журнале что-то для себя, я обожаю это издание.

За стиль, шик, красоту, яркость, возможность держать нос по ветру и своевременно узнавать обо всем, что происходит в мире. Ведь, так или иначе, любые актуальные идеи, тенденции, события находят отображение на страницах Vogue, пусть сквозь призму моды, но все же.

«VOGUE – это не просто еще один журнал о моде. Это мода во всем её многообразии и взаимодействии с другими сферами жизни, запечатленная на страницах глянца…»

Vogue – культовое глянцевое издание, которое и сегодня считается лучшим, привлекая внимание эстетов во всем мире. Медиабренд принадлежит издательскому дому Condé Nast Publications.

Журнал печатают во многих странах и он постоянно меняется: в концепцию привносятся созвучные времени идеи, редакторы регулярно эпатируют читателей и держат в напряжении, попасть на обложку Vogue мечтают многие звезды… Ну, а для простых обывателей этот журнал открывает яркий мир модной индустрии и красоты.

Несколько модных идей для создания гармоничных осенних образов: оригинальные решения, актуальные тренды, необычные аксессуары и просто много красоты для вдохновения.

Просматривая свои доски в Pinterest, я заметила, что накопила массу разнообразных фото крутых аутфитов. Причем, все они достаточно похожи по стилю и настроению. И в основном осенние. Видимо, мне не хватает фантазии для составления именно осенних аутфитов.

«Вдохновившись этой красотой, я решила собрать самые оригинальные ИДЕИ И ОБРАЗЫ, которые хотелось бы повторить, в один пост»

Возможно, они понравятся и пригодятся кому-то из вас, помогут создать гармоничные наряды, разумно обновить гардероб, проанализировать вещи в шкафу и разбавить их чем-то интересным.

О том, как создать базовый гардероб, я писала в одном из предыдущих постов – по ссылке можно найти правила разработки палитры, списки одежды, обуви, аксессуаров и много другой полезной информации. В этом же посте собрала лишь идеи, что мне понравились.

Какие вещи должны составлять основу гардероба? Как выбрать палитру в соответствии с цветотипом? Список одежды, обуви, аксессуаров для формирования женского базового гардероба.

Вопрос составления базового гардероба для меня актуален сейчас, как никогда. Пришел момент, когда вещи перестали помещаться в шкаф, но действительно носибельных и универсальных среди них оказалось мало.

15-20% стильных и сочетающихся между собой вещей, все остальное – какие-то разрозненные фрагменты образов, неподходящие аксессуары, одежда разных стилей, фактур, оттенков. Я поняла, что так длиться дальше не может и пора брать ситуацию в свои руки. Поэтому пока собираю информацию и ставлю на паузу совершение любых покупок.

В первую очередь хочу разобраться с имеющимся хламом, потом проанализировать его, избавиться от ненужного и составить список одежды, которую хочу докупить, чтобы создать свой идеальный базовый гардероб. Итак, пока изучаем теорию, а после приступаем к практике.

«Базовый гардероб – это ИДЕАЛЬНЫЙ НАБОР одежды, обуви, аксессуаров…»

На его основе составляются комплекты и ансамбли, с ним должны гармонировать все приобретаемые вещи, его должно быть достаточно для того, чтобы чувствовать себя комфортно и выглядеть адекватно в любой ситуации.

То есть, базовый гардероб предполагает наличие прекрасно сочетающихся между собой комплектов одежды и аксессуаров для образов на каждый день, для мероприятий, прогулок, походов в гости и кино, на все сезоны и случаи жизни. Это своеобразный фон, основа для экспериментов и ярких акцентов, необходимый набор вещей в шкафу для тех, кто хочет чувствовать себя спокойно и всегда знать, что у него есть, что одеть.

Благодаря базовому гардеробу можно не ломать голову каждый день и в разных ситуациях в поисках соответствующего наряда, есть возможность всегда выглядеть стильно и гармонично, тратить минимум времени на поиск одежды. А когда хочется чего-то яркого и нового – достаточно просто дополнить базовые вещи чем-то необычным.

Фото нового кампэйна Dolce&Gabbana сезона осень/зима 2018-2019. Коллекции Roseto, I Love Maiolica и Central Station. Принты, оттенки, детали, аксессуары и идеи.

Коллекция сезона осень/зима 2018-2019 - одно из самых ярких и необычных творений бренда, на мой взгляд. Дизайнеры не изменили себе и одежда по-прежнему оригинальная, блестящая, самобытная и в хорошем смысле «кричащая», привлекающая к себе внимание.

Но то, как обыграны и поданы многие идеи, меня просто восхищает. Посмотрев множество фото самого кампэйна Dolce&Gabbana Fall/Winter 2018-2019 и трех основных коллекций, могу с уверенностью сказать, что многое из представленных позиций одежды и аксессуаров я бы носила с удовольствием.

Да, возможно, разбавив более сдержанными элементами образа и базовыми оттенками, без столь кричащих и явно гротескных деталей. Но все равно коллекция на удивление очень «носибельна» – много простых и красивых платьев, пальто, брюк, топов и т.д.

«Стефано Габбана и Доменико Дольче В СВОЕМ РЕПЕРТУАРЕ: оригинальные принты, безумные аппликации, вычурные аксессуары, яркие оттенки, шикарные ткани, масса спецэффектов – здесь есть все!»

В этот раз дизайнеры снова обратились к религиозной тематике, провоцируя общество. Раньше не раз бренд критиковали за использование церковных символов и якобы богохульство.

Сейчас история повторяется: сам показ коллекции Dolce&Gabbana сезона осень/зима 2018-2019 был оформлен в стиле барокко – с подиумом, имитирующим вход в Церковь Oratorio di Santa Cita (Палермо), деталями в виде крестов, использованием отдельных элементов облачения священников, ангелочков на очках и т.д.

Холодильники и мелкая бытовая техника, созданная брендом Smeg в сотрудничестве с Dolce&Gabbana. Плиты и вытяжки, новые варианты дизайна коллекции 2018 года.

Давно и с удовольствием рассматриваю технику Smeg, созданную совместно с Dolce&Gabbana. Нежно люблю оба бренда, поэтому с самого начала следила за их коллаборацией. Сначала это были холодильники, потом – мелкая техника, а теперь вот плиты с вытяжками и еще несколько вариантов дизайна приборов.

«Все такое яркое, СОЛНЕЧНОЕ, жизнерадостное! Я восхищаюсь этими произведениями искусства!»

И, как всегда в случае с шедеврами от Dolce&Gabbana, я люблю все, что они делают, но трудно представляю эту красоту в своей жизни. Мне больше нравятся белые и лаконичные интерьеры (массу фото для вдохновения можно найти по ссылке), поэтому представить такую технику я могу разве что на даче. Хотя, в качестве ярких акцентов чайник или тостер #DGSmeg вполне вписались бы в декор.

Но обо всем по порядку. В посте вы найдете описания коллекций и массу красивых фото.

А вы знали, что платья с узкой талией и юбкой-колоколом первым начал шить вовсе не Диор? Что Пьер Бальмен сделал революцию в модной индустрии? Что дом Balmain пережил серьезный кризис, но возродился благодаря Оливье Рустену?

Если в вашем воображении французские дома моды ассоциируются лишь с Диор и Шанель, то вам точно стоит узнать чуть-чуть больше о великолепном Пьере Бальмене. Я познакомилась с наследием кутюрье сравнительно недавно – увидев круизную коллекцию бренда Balmain и сразу влюбившись в нее, принялась искать информацию о новом имени в модной индустрии.

А когда выяснилось, что имя-то вовсе не новое, история появления дома еще больше заинтриговала. Немаловажным аргументом «за» создание отдельного поста стало невероятное творческое наследие дизайнера. Для меня его коллекции – идеальная гармония шика, простоты, изысканности и оригинальности.

«Balmain (Бальме́н) – французский БРЕНД, который производит одежду и аксессуары. До 2001 года название марки звучало как Pierre Balmain (именно так звали основателя)»

Сегодня изделия бренда продают в 75 странах мира. Дом входит в состав парижского Синдиката Высокой моды. Название произносится как «Бальм(а/е)н» с носовым звуком «н».

Бренд Pierre Balmain: как все начиналось

Пьер Бальмен родился в семье, где мода была частью жизни: отец владел небольшой швейной мануфактурой, мать была консультантом по вопросам стиля. Мальчику с детства нравилось наблюдать за тем, как работает семейное предприятие. Его завораживал сам процесс создания изысканных образов – словно чудо рождалось на глазах!

После окончания школы Пьер решил уехать из родного города и в 1934 году он прибыл в Париж. Поступив в Академию Изящных Искусств, будущий дизайнер изучал архитектуру, а в свободное время рисовал эскизы вечерних платьев, которые однажды показал известному модельеру Роберу Пиге.

Цвет 2018 года от Pantone. Что символизирует Ultra Violet, основные особенности его использования в одежде, макияже, интерьере.

Несмотря на то, что Институт цвета Pantone объявил главный цвет 2018 года еще в декабре 2017, я только сейчас рассмотрела всю его красоту и многогранность. Различные варианты фиолетового и сиреневого мне всегда казались слишком яркими, дешевыми, кричащими и плохо сочетающимися с другими оттенками.

Сейчас я понимаю, как сильно заблуждалась – рассмотрев внимательнее главный цвет от Пантон 2018 года Ultra Violet, я оценила его силу как в качестве базового, так и в виде небольших, но заметных и ярких, акцентов. В этом посте в качестве примера по большей части представлены фото интерьера, но те же сочетания, идеи актуальны и для гардероба, аксессуаров, макияжа.

«ULTRA VIOLET был представлен Институтом Panton 7 декабря и стал самым модным цветом 2018 года»

Это космический, неземной, харизматичный и активный оттенок, который символизирует новаторство, оригинальность, будущее, мистические и духовные качества. На презентации Ultra Violet был преподнесен как цвет, идеальный для роста и взгляда в будущее, подходящий для всех, кто находится в поиске убежища от перегруженного внешними вызовами напряженного мира.

Я бы с этим поспорила – несмотря на возможность приглушить фиолетовый в сочетаниях с другими оттенками и сделать его более спокойным, менее ярким, все равно его трудно назвать нейтральным и тем, в котором можно «спрятаться». Но это мое личное восприятие, не претендующее на объективность.

Аромат Kenzo World: история создания, основные ноты, дизайн флакона. Невероятное видео кампэйна с Маргарет Куэлли. Фланкеры Kenzo World – Intense и Eau de Toilette. Личные впечатления, фото, отзывы.

Новый парфюм Kenzo World привлек мое внимание сразу – когда в 2016 году фото и видео необычного флакона начали пестрить все глянцевые издания и бьюти-блоги, тут же захотелось его послушать.

С ароматами от Kenzo у меня отношения складывались не очень хорошо – из всего многообразия линеек и продуктов горячо люблю лишь легкий и искрящийся, цветочно-водный L`Eau Par. А вот остальные композиции не впечатляли.

«Kenzo World стал первым за долгое время и ЕДИНСТВЕННЫМ в своем роде ароматом, который влюбил, поразил и поселился на моей полке»

По типу аромат совершенно не мой – до него я никогда не понимала слишком сладких и насыщенных парфюмов, отдавая предпочтение легким цветочным и свежим цитрусовым, морским композициям. J’Adore от Dior – самый  едкий в моей коллекции. Но длинной холодной зимой неожиданно захотелось чего-то карамельно-приторного и сахарно-ванильного, сладкого, простого и яркого.

В поисках желаемого я тестировала La Vie Est Belle от Lancome, фланкер 2014 года Opium от YSL, Hypnotic Poison от Dior (который таки поселился на полке и даже иногда скрашивает мои будни). Kenzo World выиграл битву и стал фаворитом сезона зима/весна-2018. О нем сегодня и расскажу.

Красивейшие фото кампэйна бренда Dolce&Gabbana на весну-лето этого года, которые были сняты в Венеции – одном из самых таинственных и чарующих городов!

Рекламные кампании бренда всегда меня приводят в восторг! Это не только мастерски снятые истории, с тщательно продуманными сюжетами, великолепными локациями и гармоничными образами – это нечто гораздо большее!

Каждый сезон Dolce&Gabbana предлагают нам по-новому посмотреть на один из городов, красивых мест, провинций Италии – после Капри и Неаполя, где снимали предыдущие кампейны, нам предложили прогулку по яркой, шумной, загадочной и незабываемой Венеции!

«Легкие пестрые платья НОВОЙ КОЛЛЕКЦИИ, вычурные аксессуары, чувственные образы гармонично сочетаются с антуражем этого многоликого города…»

А прогулку нужно совершить, конечно же, на гондоле! Когда я впервые побывала в Венеции, самое главное развлечение прошло мимо меня: из-за боязни воды я не была уверена, что вообще решусь на поездку по воде до города.

Но желание посетить это великолепное место взяло верх и я, дрожа и пытаясь упасть в обморок, таки села в катер. А вот на прогулку на гондоле смелости уже не осталось… Но, верю, в следующий раз обязательно восполню этот пробел. И выберу для прогулки самое красивое платье, да;)